Мария Примаченко - Maria Prymachenko

Мария Примаченко
Монета Украины Примаченко r.jpg
Монета Банка Украины
Родившийся
Примаченко Мария Оксентиевна
Примаче́нко Марі́я Оксе́нтіївна

12 января 1909 г. [ОПЕРАЦИОННЫЕ СИСТЕМЫ. 30 декабря] 1908 г.
Умер18 августа 1997 г. (88)
Место отдыхаБолотня, Иванковский район, Украина )
ИзвестенКартина, Рисование, вышивка
ДвижениеНаивное искусство
НаградыНациональная премия Шевченко, 1966

Мария Приймаченко (украинец: Примаченко Марія Оксентіївна) (1908–1997) был украинец поселок народное искусство художник, представитель наивное искусство. Художник был связан с Рисование, вышивка и живопись на керамика.

биография

Мария была крестьянин женщина.[1] Она родилась и всю жизнь прожила в селе Болотня Иванковского района, Киевская обл, расположенный всего в 30 км (19 миль) от Чернобыль.

В детстве Мария заболела полиомиелитом, и это болезненное заболевание повлияло на жизнь девочки. По рассказам родственников, Мария выросла вдумчивым и внимательным человеком, сострадательным к природе и ко всему живому.

Ее путь в искусстве начался, по ее собственным словам, так: «Однажды, будучи молодой девушкой, я пас стайку гусей. Когда я добралась с ними до песчаного пляжа на берегу реки, перейдя через поле, усеянное полевыми цветами, я начал рисовать палкой на песке настоящие и воображаемые цветы ... Позже я решил раскрасить стены своего дома натуральными пигментами. После этого я не переставал рисовать и раскрашивать ».

Творческие работы

Дикий чаплан. 1977 г., на украинской почтовой марке
Гороховый зверь, 1971 год, на украинской почтовой марке

Загадочные и эмоционально заряженные, произведения народного мастера украинской декоративной росписи Марии Приймаченко словно вбирают в себя вековые традиции многих поколений украинских мастеров, которые из глубины веков внесли свое понимание добро и зло, уродство и красота.

Образы нередко приходили к художнице во сне, а затем материализовались в ее композициях. Произведения Марии Приймаченко изображают сказочных мифологических зверей и уходят своими корнями в народ легенды и сказки, пропитанные реальной жизнью и культурой украинского народа.

Произведения Приймаченко можно разделить на тематические, символические и орнаментальные. Все композиции отличаются тонкой и плавной ритмической аранжировкой. Есть изречение: «Стиль создает человека». Что касается Приймаченко, то можно сказать наоборот: мужчина создает стиль, ведь Мария Приймаченко выработала свой стиль. В этой эволюции прослеживаются следы конструктивизма (1930-е гг.); победа гармонии (1960-1970-е годы); и декоративный подход (1980-е). Последние ее работы поражают смелой декоративностью форм. Примаченко тяготеет к миру сказки и тайн: ее птицы, звери и растения взаимодействуют на ее картинах так же гармонично и легко, как и на природе. Философия добра оживляет содержание ее произведений. Добро, воплощенное в образах «добрых» зверей и птиц (львы, медведи, зайцы, аисты, ласточки), противопоставляется злу, этой могучей силе, которую иногда трудно отождествить с некоторыми живыми существами. Художница часто прибегает к излюбленному способу олицетворения: она изображает сказочных животных с большими глазами, окруженными подрезкой ресниц.

Тематические композиции занимают особое место в творческом наследии Приймаченко по сложности композиционной аранжировки и гармоничному равновесию. Сырая актуальность и сказка сливаются в ее композициях в единое целое, торжественно демонстрируя единство Природы. Люди, изображенные в этих композициях, сложены, полны достоинства и самоуважения. Ее ранние композиции выполнены на белом фоне, ассоциирующемся с белыми стенами крестьянских избы. Но в 1970-1980-х художник обратился к цветному фону. Кажется, что цвет сам по себе создает эффект цветоносного пространства. В ее арсенале нет профессиональных секретов: она рисует на ватмане фабричными кистями, использует гуашь и акварель. Предпочитает гуашь, которая дает яркую и толстую декоративную основу с графическими контурами. Помимо поисков в цветовой гамме, художник стремится добиться выразительных очертаний и эффектной ритмической аранжировки. Еще одна отличительная черта творчества Примаченко - тонкое чувство композиции, что особенно ярко проявляется в ее выборе формата. Горизонтальные форматы наиболее подходят для сюжетных и многофигурных композиций, изображающих последующие сцены повествования, а вертикальный формат используется для репрезентативных декоративных композиций.

Своеобразие образов художницы раскрывается в ее уникальных формально-стилистических открытиях (изображение деревьев, одновременное изображение интерьера и экстерьера коттеджа и др.).

Борьба между добром и злом пронизывает все произведения Приймаченко. В ее композициях добро всегда торжествует. Но мотив бурной радости часто сменяется печали и печали (на ее картинах часто изображают могилу, украшенную цветами и рушниками).

Произведения Марии Приймаченко выставлялись по всему бывшему Советскому Союзу, Украине и другим странам (Польше, Болгарии, Франции и Канаде).[2] Ее альбомы широко издавались по всему миру.

Живопись Примаченко Крыса в путешествии скопировал известный финский дизайнер Кристина Изола к тканевому дизайну Люди в лесу который также использовался Finnair на их самолетное украшение.[3]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Приймаченко Мария, Шестнадцать картин в Национальном музее украинского народного искусства, на серии из шестнадцати цветных открыток, изданных издательством «Аврора Арт», Ленинград, 1979, сайт "Арт Украина"
  2. ^ 100-летие со дня рождения Марии Примаченко, художницы (1908-1997), Портал ЮНЕСКО, 2008 г.
  3. ^ Репродукция Daily Marimekko, скопированная с украинского народного артиста, Новости Yle.fi, дата 29 мая 2013 г., (по-английски)

внешняя ссылка