Жилберто Асевес Наварро - Gilberto Aceves Navarro


Жилберто Асевес Наварро
ГАН-ХОЙ ПОРТРЕТ-1.jpg
Родился(1931-09-24)24 сентября 1931 г.
Мехико
Умер20 октября 2019 г.,(2019-10-20) (88 лет)
НациональностьМексиканский
ОбразованиеЭНПЭГ "Ла Эсмеральда"
НаградыНациональная премия в области искусств и наук "изобразительное искусство", 2003 г.
Интернет сайт[1]

Жилберто Асевес Наварро (24 сентября 1931 г. - 21 октября 2019 г.)[1] был Мексиканский художник и скульптор и профессор Escuela Nacional de Artes Plásticas и Академия Сан-Карлоса. Его работы были представлены более чем двумя сотнями отдельных экспонатов, а его фрески были найдены в Мексике, Японии и США. Он получил множество наград за свою работу, включая гранты в качестве Creador Artístico Sistema Nacional de Creadores de Arte, Premio Nacional de Ciencias y Artes и медаль Bellas Artes от Instituto Nacional de Bellas Artes.

Жизнь

Жилберто Асевес Наварро родился 24 сентября 1931 года в Мехико в семье Марии Франсиско де лос Анхелес Наварро и Хуана Асевеса Жака, младшего из троих детей.[2][3] Его мать была оперной певицей, которая читала таро карты и практиковал другие виды магических искусств.[2] Его отец был неудачливым певцом, который бросил семью ради лучшего друга матери. Его мать забеременела от него, чтобы попытаться вернуть отца, но это не удалось.

Асевес Наварро начал рисовать, когда ему было четыре года, и заявил, что с тех пор рисование стало для него очень простым и необходимым занятием. По его словам, с детства он не был очень общительным и предпочитал держаться особняком, что позволяет ему выполнять его роль художника.[3] Он не пошел в школу до семи лет, был гиперактивен и учился читать самостоятельно. В школьные годы он познакомился Карлос Пеллисер, Хулио Торри, и Франсиско Вильясеньор.[2]

Позже его семья заставила его изучать медицину, но его учитель средней школы вмешался и заставил его обратиться в Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado "La Esmeralda".[2] В 1950 году он поступил в школу, занимаясь с Энрике Асад, Игнасио Агирре и Карлос Ороско Ромеро.[3][4] В школе в 1951 году он был ассистентом Давид Альфаро Сикейрос по работе в деканатах UNAM.[3]

Ему не нравилось учиться в Ла Эсмеральде, у него были проблемы с некоторыми из его учителей, особенно с Карлосом Ороско Ромеро, его настойчивым стремлением изучать старые картины, а не реальной жизнью, и отсутствием возможностей выставлять работы новых художников. Он и несколько друзей устраивали импровизированные и несанкционированные выставки в таких местах, как Аламеда Централ и возле заводов. Это побудило школу создать галерею Nuevas Generaciones, где он выставлялся дважды, но также дало ему репутацию мятежника или нарушителя спокойствия.[2][5] В 1952 году он отправился с Луис Ареналь помочь нарисовать дворец государственного правительства Герреро в Чильпансинго но когда он вернулся через три месяца, ему не разрешили зарегистрироваться. Однако он тайно вернулся, чтобы изучать гравюру с Исидоро Окампо.[2][5]

Асевес Наварро познакомился со своей женой Ракель Родригес Брайда Лонгория в 1957 году, когда она была студенткой, и он преподавал рисунок. Они поженились в 1962 году против воли ее родителей, хотя ее отец в конце концов принял его. У них родился сын Хуан Асевес. Жилберто заявил, что его приверженность своему искусству превосходит его приверженность жене и ребенку.[2]


Карьера

После работы с Сикейросом он начал рисовать на улице. Утром он ушел с бумагой и карандашами, сначала в Parque México. Он рисовал то, что видел в парке и на улицах, от нянек с детьми до проституток. Он выжил, продав эти рисунки, а также календарь картин для бизнеса под названием Casa Galas.[2]

Его первая выставка называлась «Энергия» в Galería Nuevas Generaciones в Ла-Эсмеральде, что было хорошо встречено.[6] С момента своей первой выставки в 1954 году у него было более 200 индивидуальных выставок своих работ, в том числе более 300 коллективных выставок.[4][6] Каждый год, начиная с 1970 года, у него было несколько выставок, в основном в Мексике, но и за рубежом.[6] Его работы часто выставлялись в таких местах в Мехико, как Salón de la Plástica Mexicana (членом которой он является), Galeria del Aeropuerto Internacional, то Museo de la Estampa, Museo Carrillo Gil, Museo de Arte Moderno, различные галереи Escuela Nacional de Artes Plásticas и Palacio de Bellas Artes.[7] Другие места в Мексике, где были показаны его работы, включают Museo Contemporáneo в Толуке, галерея Университет Синалоа, Галерия Хуан Кабрера в Пуэбла, Instituto Regional de Bellas Artes в Агуаскальентес и Сан-Луис-Потоси. Галерея Миро в Монтеррей, Galeria Migritte в Гвадалахара, Instituto Cultural Cabañas в Гвадалахаре, Museo de Arte Moderno в Толуке, Museo Biblioteca Pape в Коауила, Arte Actual Mexicano в Монтеррее, ITESM Campus Estado de México и Instituto Chiapaneco de Cultura. За пределами Мексики его работы выставлялись в 1958 году. Панамериканский союз встреча в Вашингтоне, округ Колумбия, Бруклинский музей, Галерея La Joya в Лос-Анджелесе, Bienal Latinoamericana в Сан-Паулу Бразилия, Casa de las Américas в Гавана, Museo de Arte Contemporáneo в Чилийский университет, Музей изящных искусств в Богота, Колумбия и Museo de Artes Plásticas y Visuales в Монтевидео, Уругвай, Галерея IBM в Нью-Йорке, Выставочное пространство Сагачо в Токио, Pabellón de las Artes, Expo-Sevilla Spain, Hamburische Landesbank в Гамбург, Norddeutsche Landesbank в Ганновер.[5] В 2008 году во Дворце изящных искусств прошла ретроспектива с более чем 400 его работами.[7]

Sentido del Tiempo, стальная скульптура Жилберто Асевеса Наварро, расположенная на Керетаро

Асевес Наварро создал монументальные произведения, такие как фрески и скульптуры. Он написал двенадцать фресок, расположенных в Мехико, Querétaro, Гвадалахара, Веракрус, Монреаль, Атланта и Ресифи.[4] В 1970 году написал работу Йо песнь во Вьетнаме, акриловая фреска в Павильоне Мексики на Всемирная выставка в Осаке, Япония. В 1982 году он создал фреску под названием Апотеозис Мануэля Толса-и-Муса романтикас из дерева, металла, Tezontle и стекло в Escuela Nacional de Artes Plásticas. В 1993 году он создал фреску под названием Una canción para Atlanta из латекса и акрила для 1996 летние Олимпийские игры для Олимпийского комитета Атланты. В 1996 году он создал фреску под названием Ла-Герра-и-ла-Пас на пересечении авеню Х. Антонио Альзате и Авенида Санта-Мария-ла-Рибера в Мехико. В 2006 году он создал скульптуру под названием La Fuente de la vida который был установлен на Пасео де ла Реформа.[5] 10 апреля 2010 года была открыта новая стальная скульптура в Parque Tecnologico, бизнес-центре, расположенном в кампусе Tec de Monterrey College Керетаро.[8]

С 1950-х годов он преподает искусство в той или иной форме по настоящее время. С 1955–1957 он был учителем в Региональном институте изящных искусств в Акапулько.[5] С 1957 по 1961 год он преподавал в Институте межкамбской культуры Мексики Нортеамерикано в Лос-Анджелесе и Феменинском университете в Мехико.[3][5] С 1971 года по настоящее время он преподает в Escuela Nacional de Artes Pláticas и Академии Сан-Карлоса. (Quien) В Академии он работал над нарушением стандартов, которые побуждали студентов копировать, а не создавать, хотя он не называет себя бунтарем. .[3]

В дополнение к институциональному обучению он преподавал в своей собственной студии и проводил семинары в разных местах с 1976 года. В том же году он начал обучать избранных студентов в своей студии, с Габриэль Макотела первым был Бети Эзбан, Берта Колтенюк, Томас Гомес Робледо, Анибал Ангуло, Карлос Видаль и Франсиско Муньос Вильягран. Более поздние студенты включают Вероника Руис де Веласко, Серхио Эрнандес, Хавьер Ансурес, Мелькиадес Гонсалес, Магали Лара, Пабло Амор, Мануэль Марин, Марко Арсе, Херман Венегас, Габриал Макотила, Каталина Арох и Рамон Пеньялоса.[2][9] С 1998 года эти занятия проводятся в его студии в г. Colonia Roma.[3] Он поддерживал тесные отношения со многими своими бывшими учениками.[10] Он также проводил семинары в Гуанахуато, Монтеррей, Оахака, Мехико, Колима, Saltillo и Морелия.[5]

В 1993 году создал декорации к спектаклю. La Caída de Drácula в Centro Cultural Helénico и для En la boca de fuego в Карселес-де-ла-Перпетуа.[5]

Он получил награды от Salon de la Plástica Mexicana трижды (1958, 1964 и 1971). Он получил Premio al Mérito Universitario от UNAM за свою преподавательскую работу в 1989 году.[4] В 1997 и 2000 годах он получил гранты как Creador Artístico Sistema Nacional de Creadores de Arte, став членом приемной комиссии в 2002 году.[5] В 2001 году он был введен в должность Academia de Artes и назвал Креадора Эмерито из Sistema Nacional de Creadores de Arte /КОНАКУЛЬТА.[5][9] В 2003 году получил Premio Nacional de Ciencias y Artes в Мехико и медалью Bellas Artes от Instituto Nacional de Bellas Artes в 2011.[5][7]

Артистизм


Жилберто Асевес Наварро

Асевес Наварро никогда не уходил на пенсию, даже когда ему было восемьдесят, потому что он любил рисовать. Ему нравилось наблюдать, как обретают форму цвета и формы.[10] Он считал искусство не просто приятным призванием, а скорее необходимостью и своего рода умственным упражнением.[6] Создал фрески, масла, рисунки, монументальную скульптуру, театр и поэзию.[4][9]

Он сказал, что рисование было основой его жизни, и предпочитал работать в одиночестве в своей студии.[6][9]

Его искусство показывает влияние Давида Альфаро Сикейроса, Карлоса Ороско Ромеро, Рауль Ангиано и Игнасио Агирре.[6] Его работа считается чем-то средним между Художник-монументалист поколение и что из Generación de la Ruptura, с элементами обоих, но он предпочитал относиться к Руптуре.[2] Работа Асевеса Наварро также была описана как предшественник образный экспрессионизм.[6]

внешние ссылки

использованная литература

  1. ^ https://www.jornada.com.mx/ultimas/cultura/2019/10/21/murio-el-artista-gilberto-aceves-navarro-5457.html
  2. ^ а б c d е ж г час я j Сильвия Черем (18 апреля 2004 г.). "Entrevista / Gilberto Aceves Navarro / Un prodigioso 'Calculo Equivocado'"[Интервью / Жилберто Асевес Наварро / Чудесный неверный расчет]. Реформа (на испанском). Мехико. п. 1.
  3. ^ а б c d е ж г "Quién Es" (на испанском). Архивировано из оригинал 28 июля 2012 г.. Получено 12 августа, 2012.
  4. ^ а б c d е «Жилберто Асевес Наварро: Autorretrato fragmentado» [Жилберто Асевес Наварро: фрагментированный автопортрет]. Реформа (на испанском). Мехико. 9 сентября 2001 г. с. 5.
  5. ^ а б c d е ж г час я j k "Асевес Наварро, Жилберто Мексика 1931" (на испанском). Получено 12 августа, 2012.
  6. ^ а б c d е ж г «Celebra hoy el pintor Gilberto Aceves Navarro sus 80 años de vida» [Жилберто Асевес Наваррос отмечает сегодня свое 80-летие]. NOTIMEX (на испанском). Мехико. 24 сентября 2011 г.
  7. ^ а б c Веселые мастера Mac (12 октября 2011 г.). "A sus 80 años, Gilberto Aceves Navarro promete explorar una nueva pintura" [В возрасте 80 лет Жилберто Асевес Наварро обещает исследовать новую картину]. La Jornada (на испанском). Мехико. п. 6. Получено 12 августа, 2012.
  8. ^ "Esculturas del Parque Tecnológico". 2010-04-20. Получено 2016-07-15.
  9. ^ а б c d Бланка Руис (7 сентября 2001 г.). "Травесиас / Жилберто Асевес Наварро" [Путешествие / Жилберто Асевес Наварро]. Реформа (на испанском). Мехико. п. 34.
  10. ^ а б Хименес Трехо, Пилар (октябрь 2011 г.). "Жилберто Асевес Наварро Эль девенир дель йо" [Жилберто Асевес Наварро Моя трансформация] (на испанском языке). Мехико: Revista de la Universidad de México. Получено 12 августа, 2012.