Ульрике Мюллер (художник) - Ulrike Müller (artist)

Ульрике Мюллер
Ульрике Мюллер (2012) .png
Мюллер в 2012 году
Родившийся1971
Brixlegg, Австрия
Альма-матерАкадемия изящных искусств Вены
Интернет сайтммм.на бис.в

Ульрике Мюллер (родился в 1971 г. Brixlegg, Австрия ) является современником художник.[1] Мюллер - член нью-йоркской феминистской гендерной группы. LTTR а также редактор одноименного журнала.[2] Также она представляла Австрию на Каирской биеннале в 2011 году.[3] В настоящее время она профессор и сопредседатель кафедры живописи Высшая школа искусств Милтона Эйвери в Бард Колледж в Аннандейл-он-Гудзон, Нью-Йорк.[4]

Ранние годы

Ульрике Мюллер родилась в 1971 г. Brixlegg, Австрия.[1] В 1991–1996 годах Мюллер изучал живопись в Академия изящных искусств Вены, в Австрии.[5] Также она изучала живопись в Венский университет прикладных искусств, Австрия и посетил оба Программа независимого обучения в музее Уитни и Программа PS1 Studio.[6]

Карьера

Практика Мюллера описывается как обращение к современным феминистка и Гендерный проблемы, восходящие к феминистским движениям 1970-х годов и далее. Она является участницей феминистского гендерного коллектива. LTTR.[7] Она использует техники живописи, перформанса, скульптуры, издательского дела, геометрии, абстракция, видео / аудио и текстиль, чтобы исследовать вопросы политики тела и идентичности, а также прерывать и критиковать гендерные бинарные системы.[6] Например, для ее выставки Сырые / приготовленные на Бруклинский музей в 2012 году Мюллер пригласил целый ряд феминисток и квир-художников, в том числе Николь Эйзенман, А. Л. Штайнер и Эми Силлман для создания двухмерных изображений цитат с футболок, взятых из Архивы лесбийских историй в Бруклине.[2]

Ульрике Мюллер в настоящее время преподает живопись в Высшая школа искусств Милтона Эйвери в Бард Колледж. Ранее она работала на факультете Вермонтский колледж изящных искусств Получил степень магистра в области визуальных искусств с низким уровнем резидентства и читал лекции по живописи / гравюре в Йельский университет с 2013 года.[8]

Темы

В искусстве Мюллера абстракция обычно используется для игры с репрезентацией с целью объединения социального и индивидуального опыта, а также для размытия связи между художником и зрителем. Она стремится разрушить традиционные гендерные нормы и предложить альтернативы через призму феминизма.[6] На картины Мюллера во многом повлияли геометрическая абстракция для создания интимной связи между цветом и формой. В своих картинах она исследует, как цвет и форма могут выражать идеи репрезентации, идентичности и тела.[9] Мюллер стремится к радикальный феминизм, выводя ее работы за рамки обычной абстрактной и геометрической живописи, создавая связи между формой, социальным контекстом и идентичностью.[10]

Инвентарь Herstory

Инвентарь Herstory выставка в Бруклинский музей серия Сырые / приготовленныебыл призван пересмотреть и отреагировать на феминистскую работу Ужин Джуди Чикаго в 1974–79. Ужин продемонстрировали серию фотопанелей, чтобы привлечь внимание к произведениям искусства меньшинств.[11] Мюллер трансформировал эту идею, вовлекая феминисток и квир-художников, чтобы они взяли цитаты из футболок с Архивы лесбийских историй и создавать 2D-объекты. Ее история это история, написанная с феминистской точки зрения, подчеркивающая роль женщин, или рассказанная с точки зрения женщины. Сырые / приготовленные дало множество результатов, но все они касались взаимосвязи между абстракцией и представлением. Проект был успешным, поскольку ориентировался на различные агентства художников.[12]

А потом некоторые

А потом некоторые это последний завершенный сольный проект Мюллера с Callicoon Fine Arts. Выставка проходила с 15 сентября по 30 октября 2016 года. А потом некоторые были задействованы картины на бумаге и маслом, дополненные коврами и эмалевыми рисунками. Мюллер стремился исследовать и комбинировать контексты различных сред и материалов.[13] Используя настенную роспись серого цвета пола, она заставляет зрителей сомневаться в собственном восприятии пространства и предметов. А потом некоторые исследует, как эти восприятия пространства и объектов создаются или предполагаются даже без признания личности. Мюллер расширяет эту идею до гендера, выражая то, как различные элементы объектов предполагают определенные знания или идентичности, связанные с полом. Например, есть одна деталь, сделанная из эмали - типично промышленного материала - которая действует как зеркало для зрителя, убеждая его подвергнуть сомнению подобные представления о среде.[13]

LTTR

LTTR - это феминистский гендерный коллектив с гибкой проектно-ориентированной практикой. Его цель - отметить различные формы феминистское искусство и объединять людей вместе. Мюллер присоединился к нам в 2005 году и принимал активное участие как индивидуальный, так и коллективный художник. Помогает редактировать журнал и организовывать различные мероприятия и выставки.[14] Другие участники LTTR: Джинджер Брукс Такахаши, K8 Харди и Эмили Ройсдон, и Ланка Таттерсал.[15]

Признание

Мюллер получила признание за свои усилия по пересмотру устаревших идей репрезентации и выражения в феминизм. Она известна своими различными выставками, которые стремятся дать художникам из числа меньшинств свободу действий в их цели - нарушить правила патриархата.[2] Она также известна тем, что использовала своих медиумов для раскрытия их абсолютного потенциала для построения идей тела и его связи с миром.[6] Художественная публика высоко оценивает пересмотр Мюллером модернистской абстракции и то, как она ее трансформирует, заставляя ее представлять темы внешнего мира, такие как гендерное тело. Ее использование тонкости и исторический ревизионизм позволяет ей пересмотреть История искусства и феминистская история и как они влияют и представляют современный мир.[1]

Избранные персональные выставки

  • Контейнер, Kunstverein für die Rheinlande und Westfahlen, Дюссельдорф (2018)[16]
  • А потом некоторые, Callicoon Fine Arts (2016)[13]
  • Старые выражения всегда с нами и всегда есть другие, Музей современного искусства Фонда Людвига Вена (2015)[17]
  • Погода, Callicoon Fine Arts (2014)
  • без названия, Kunstraum Lakeside, Клагенфурт, Австрия (2014)
  • Инвентарь Herstory, Бруклинский музей (2012)[18]
  • Феминизм Формализм, Steinle Contemporary, Мюнхен (2010)
  • Лихорадка 013, Artpace, Сан Антонио (2010)
  • Десять в одном (2004)[19]

Выберите групповые выставки

  • 57-я Carnegie International, Художественный музей Карнеги Питтсбург, Пенсильвания (2018)
  • Триггер: пол как инструмент и оружие, Новый музей, Нью-Йорк (2017)
  • 78-я биеннале Уитни, Нью-Йорк (17 марта - 11 июня 2017 г.)[20]
  • Отсев в Зоне 131, Callicoon Fine Arts (2016)[21]
  • Невидимые противники, Художественный музей Гесселя, Аннандейл-он-Гудзон (2016)
  • Чернота в абстракции, Галерея Пейс, Нью-Йорк (2016)
  • Живопись 2.0: Экспрессия в информационную эпоху, Museum Brandhorst München (2015) и mumok Museum Moderner Kunst Stiftung Ludwig, Вена (2016)[22]
  • Всегда, всегда, другие (2015)[1]
  • Herstory Inventory: 100 феминистских рисунков 100 художников, Kunsthaus Bregenz (2012)[23]
  • Соник Эпизоды, Фонд Dia Art Foundation (2009)[24]
  • Необычный звук, Новый музей (2008)[25]

Выберите публикации

  • Работа в комнате. Справочник по стратегиям производительности. OE / b_books, 2006. (редактор)
  • Социальное пространство, движимое идеями. Ульрикер Мюллер и Андреа Гейер. Серая комната 35, MIT Press. Кембридж. 2009 г.
  • Fever 103, Franza и Quilts. Dancing Foxes Press, 2012.[2]
  • Инвентарь Herstory. Dancing Foxes Press, 2014.[3]
  • (с Мануэлой Аммер :) Всегда, всегда, другие mumok Vienna и Dancing Foxes Press, 2017 [4]

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ а б c d "Биография Ульрике Мюллер", Callicoon Fine Arts, дата обращения 1 октября 2014.
  2. ^ а б c Швенденер, Марта. "Сырое / приготовленное - Ульрике Мюллер", Нью-Йорк Таймс, Проверено 1 октября 2014 года.
  3. ^ "Ульрике Мюллер | Artspace". Artspace. Получено 5 апреля 2017.
  4. ^ "Ульрике Мюллер", Bard College, дата обращения 1 октября 2014.
  5. ^ "РЕЗЮМЕ", Ульрике Мюллер, проверено 1 октября 2014 г.
  6. ^ а б c d "О компании | Ульрике Мюллер". um.encore.at. Получено 5 апреля 2017.
  7. ^ Аммер, Мануэла. "K8 Харди и Ульрике Мюллер", Frieze Magazine, Проверено 1 октября 2014.
  8. ^ Yale.edu биография на Ульрике Мюллер
  9. ^ "Ульрике Мюллер - Почему я рисую | Искусство | Повестка дня | Файдон". Phaidon. Получено 5 апреля 2017.
  10. ^ «Art Basel Miami Beach 2016». callicoonfinearts.com. Получено 5 апреля 2017.
  11. ^ Швенденер, Марта (6 сентября 2012 г.). "'Сырое / приготовленное: Ульрике Мюллер 'в Бруклинском музее ". Нью-Йорк Таймс. ISSN  0362-4331. Получено 5 апреля 2017.
  12. ^ Донован, Том (2014). "Herstory Inventory Ульрике Мюллер: 100 феминистских рисунков 100 художников". Журнал Бомба. Получено 4 апреля 2017.
  13. ^ а б c «Ульрике Мюллер 2016». callicoonfinearts.com. Получено 5 апреля 2017.
  14. ^ «Повторение и различие: LTTR». Ежедневное обслуживание. 4 января 2014 г.. Получено 4 апреля 2017.
  15. ^ "О компании | LTTR". www.lttr.org. Получено 5 апреля 2017.
  16. ^ «Контейнер Ульрике Мюллер». www.art-in-duesseldorf.de (на немецком). Получено 16 февраля 2019.
  17. ^ "Ульрике Мюллер". Мумок. 2015 г.. Получено 17 июля 2019.
  18. ^ "Сырой / Приготовленный", The Brooklyn Museum, последнее посещение - 1 октября 2014 г.
  19. ^ "Выставки | Ульрике Мюллер". um.encore.at. Получено 5 апреля 2017.
  20. ^ http://www.phileasprojects.org/2017-ulrike-müller.html
  21. ^ "Бросивший школу, Даллас 2016". callicoonfinearts.com. Получено 5 апреля 2017.
  22. ^ [1]
  23. ^ "Ульрике Мюллер в Kunsthaus Bregenz", Artnews.org, проверено 1 октября 2014 г.
  24. ^ "Соник Эпизоды", Dia Art Foundation, дата обращения 1 октября 2014.
  25. ^ "Unmonumental Audio", The New Museum, дата обращения 1 октября 2014.

внешняя ссылка