Миклош Янчо - Miklós Jancsó

Родная форма этого личное имя является Янцо Миклош. В этой статье используется Западный порядок имен при упоминании лиц.
Миклош Янчо
Jancso (atHome) .jpg
Янчо в своем доме, 2000 г.
Родившийся(1921-09-27)27 сентября 1921 г.
Вац, Королевство Венгрия
Умер31 января 2014 г.(2014-01-31) (92 года)
Будапешт, Венгрия
Род занятийКинорежиссер, сценарист, продюсер, актер
Активные годы1950–2014
Супруг (а)Каталин Вовесный (1949–1958)
Марта Месарош (1958–1968)
Жужа Чакань (1981–2014; его смерть)

Миклош Янчо (Венгерский:[ˈMikloːʃ ˈjɒnt͡ʃoː]; 27 сентября 1921 г. - 31 января 2014 г.) Венгерский кинорежиссер и сценарист.

Янчо добился международной известности, начиная с середины 1960-х годов благодаря своим работам, в том числе Сводка новостей (Szegénylegények, 1965), Красный и белый (Csillagosok, katonák, 1967), и Красный псалом (Még kér a nép, 1971).

Фильмы Янчо отличаются визуальной стилизацией, изящно поставленными кадрами, длинные планы, исторические периоды, сельская обстановка и отсутствие психоанализа. Частая тема его фильмов - злоупотребление властью. Его работы часто представляют собой аллегорические комментарии к Венгрии при коммунизме и советской оккупации, хотя некоторые критики предпочитают подчеркивать универсальные аспекты исследований Янчо. К концу 1960-х и особенно в 1970-е годы работы Янчо становились все более стилизованными и явно символическими.

Ранние годы

Миклош Янчо родился у венгерского Шандора Янчо и румынский Анджела Попарада.[1][2] После окончания изучал право в Печ, получив степень в Колозваре (Клуж ) в 1944 г. Он также прослушал курсы истории искусств и этнографии, которые продолжил изучать в Трансильвания. После окончания Янчо служил в Вторая Мировая Война и недолго был военнопленным.[2] Он зарегистрировался в адвокатуре, но отказался от юридической карьеры.

После войны Янчо поступил в Академию театрального и киноискусства в г. Будапешт. Он получил диплом режиссера в 1950 году. Примерно в это же время Янчо начал работать над кадрами кинохроники и освещал такие темы, как первомайские праздники, урожай сельскохозяйственных культур и государственные визиты советских сановников.[2]

Карьера

1950-е годы

Янчо впервые начал снимать фильмы в 1954 году, снимая документальные кинохроники. С 1954 по 1958 год он снимал короткометражные кинохроники, сюжеты которых варьировались от портрета венгерского писателя. Жигмонд Морич в 1955 г. с официальным государственным визитом Китая в 1957 г.[2] Хотя эти фильмы не отражают эстетическое развитие Янчо, они дали режиссеру возможность освоить техническую сторону создания фильмов, а также позволили ему путешествовать по Венгрии и воочию увидеть, что там происходит.

В 1958 году он закончил свой первый полнометражный художественный фильм, Колокола ушли в Рим, который снялся Миклош Габор. В фильме нацистские немцы вынуждают группу венгерских школьников присоединиться к армии и сражаться против русских на восточном фронте. Когда школьники начинают узнавать и понимать Нацистский режим, они отвергают предложение немцев. Янцо отвергает эту раннюю работу.[2]

Затем Янчо вернулся к созданию документальных фильмов, в том числе к сотрудничеству со своей женой. Марта Месарош.[2] В 1959 году он познакомился с венгерским писателем. Дьюла Эрнади, который работал над фильмами Янчо до своей смерти в 2005 году.

1960-е

После участия в фильме Három csillag с Золтан Варконьи и Кароли Видерманн в 1960 году, следующим полнометражным фильмом Янчо был Кантата (Oldás és kötés) в 1962 году. В фильме снялись Золтан Латиновиц и Андор Аджтай, и был написан Янчо по рассказу Йожефа Лендьеля. В фильме Латиновиц играет молодого врача со скромными корнями, который устает от своей интеллектуальной жизни и карьеры хирурга. Будапешт. Он решает снова посетить место своего рождения: ферму своего отца на венгерских равнинах, и на него влияет связь с природой, которую он забыл в городе. Он встречает своего бывшего учителя, который напоминает ему о давно забытых детских воспоминаниях. В конце концов, Латиновиц учится ценить и свою легкую жизнь в городе, и деревенскую жизнь своей юности, которая сделала все это возможным. Фильм получил смешанные отзывы кинокритиков в Венгрии, но получил приз от Венгерского кружка критиков.[2]

Следующим фильмом Янчо был Моя дорога домой (Így jöttem), выпущенный в 1964 году. Это была его первая совместная работа со сценаристом. Дьюла Эрнади и снялся Андраш Козак и Сергей Никоненко. В фильме Козак играет Джозака, подростка-дезертира из управляемой нацистами армии Венгрии в конце Второй мировой войны. Он дважды попадает в плен Красная армия, где ему поручено присматривать за стадом овец. Там он дружит с молодым русским солдатом (Никоненко), который умирает от ранения в живот. Два друга, которые не могут общаться с помощью языка, начинают вести себя как мальчишки и невинно играют в игры вместе, забывая о своих ролях похитителя и пленника. Русский солдат, наконец, умирает от ранения, и Йозак снова начинает свой путь домой, одетый в советскую армейскую форму своего погибшего друга, чтобы согреться.[2]

Пока Моя дорога домой получил скромное международное внимание, его следующая работа в 1965 году, Сводка новостей (Szegénylegények), имела огромный успех в стране и за рубежом и часто считается значительным произведением мирового кинематографа. Фильм снова был написан Эрнади и в нем снялся Янош Гёрбе, Золтан Латинович, Тибор Мольнар, Габор Агарди и Андраш Козак.

Сводка новостей происходит вскоре после неудачного Венгерское восстание против австрийского владычества в 1848 г. и попытки властей отсеять участников восстания. Фильм был снят в широкоэкранном черно-белом режиме постоянным сотрудником Янко Тамашом Сомло. Хотя это самый известный фильм Янчо, Сводка новостей не демонстрирует многие из своих фирменных элементов в той степени, в которой он позже их развил бы: таким образом, кадры сравнительно короткие, и, хотя движения камеры тщательно отлажены, они не демонстрируют сложный плавный стиль, который станет отличительным в более поздних фильмах. Однако в фильме использован любимый сеттинг Янчо - венгерский пуста (равнина), снятая при характерно ярком солнечном свете.

Сводка новостей Премьера в 1966 Каннский кинофестиваль и имел огромный международный успех. Венгерский кинокритик Золтан Фабри назвал его «возможно, лучшим венгерским фильмом из когда-либо созданных».[2] Кинокритик Дерек Малькольм включены Сводка новостей в его списке 100 величайших когда-либо снятых фильмов. В Венгрии фильм посмотрели более миллиона человек (в стране с 10-миллионным населением).

Следующая работа Янчо Красный и белый (Csillagosok, katonák, 1967) был венгерско-советским совместным производством, посвященным 50-летию Октябрьской революции 1917 года в России и последующего Венгерская революция 1919 года. Действие Янчо разворачивается двумя годами позже, во время Гражданской войны в России, и он снял антигероический фильм, изображающий бессмысленность и жестокость вооруженного боя. В фильме снялись Йожеф Мадарас, Тибор Мольнар и Андраш Козак и был написан Янчо.

Вместе с Противостояние, Красный и белый Премьера состоялась бы на 1968 Каннский кинофестиваль,[3] но фестиваль был отменен из-за событий Май 1968 года во Франции.. На международном уровне этот фильм стал самым большим успехом Янчо и получил признание критиков в Западной Европе и США. Он получил награду за лучший иностранный фильм Французский синдикат кинокритиков. Вместе с Красный псалом (1971) он включен в книгу «1001 фильм, который вы должны посмотреть, прежде чем умереть».

Янчо затем сделал Тишина и плач (Csend és kiáltás) в 1968 году. В фильме Андраш Козак играет молодого революционера, который скрывается в стране после провала. 1919 Венгерская революция. Козака скрывает сочувствующий фермер, которого подозревает и постоянно унижает Белая армия. Жену фермера привлекает Козак, и она начинает травить мужа. Мораль Козака вынуждает его отдать жену фермера Белой армии.[2] Это был первый фильм, который Янцо снял с оператором. Янош Кенде и был написан в соавторстве с Дьюлой Эрнади и Янчо.

В том же 1968 году Янцо снял свою первую цветную работу: Противостояние (Fényes szelek, 1969). Это также был первый фильм, в котором песня и танец стали неотъемлемой частью фильма, элементы, которые будут становиться все более важными в его творчестве 1970-х годов и его недавних фильмах о Пепе и Капе. В фильме снимались Андреа Драгота, Кати Ковач и Лайош Балашовиц.

Фильм вращается вокруг реальных событий, которые произошли, когда Венгрия попыталась обновить свою систему образования после прихода к власти коммунистов в 1947 году. В фильме революционные студенты одного из коммунистических народных колледжей начинают кампанию по привлечению студентов из более старого католического колледжа. . Кампания начинается с песен и лозунгов, но в конечном итоге переходит в насилие и сожжение книг.[2]

Янчо завершил десятилетие Sirokkó (Зимний ветер) в 1969 году. В фильме снялись Жак Шарье, Марина Влади, Ева Суонн, Йожеф Мадарас, Иштван Буйтор, Дьёрдь Банфи и Филипп Марч. Янсо и Эрнади написали сценарий в сотрудничестве с Фрэнсис Жирод и Жак Руффио. В фильме рассказывается о группе хорватских анархистов 1930-х годов, которые замышляют убийство. Король Александр I Югославии.[2]

1970-е годы

В конце 1960-х фильмы Янчо больше склонялись к символизму, кадры стали длиннее, а визуальная хореография стала более сложной. Это полностью реализовалось в 1970-х годах, когда он довел эти элементы до крайностей. Что касается длины выстрела, например, Elektreia (Szerelmem, Elektra, 1974) состоит всего из 12 кадров в 70-минутном фильме. Этот очень стилизованный подход (в отличие от более реалистичного подхода 1960-х годов) получил широкое признание Красный псалом (Még kér a nép, 1971), который получил Янцо награду за лучшую режиссуру в Каннах в 1972 году. Сводка новостей, Красный псалом фокусируется на обреченном восстании.

Во второй половине 1970-х Янчо начал работу над амбициозным Vitam et sanguinem трилогия, но только первые два фильма, Венгерская рапсодия (Magyar rapszódia, 1978) и Аллегро Барбаро (1978) были сделаны, когда критическая реакция была приглушена. В то время фильмы были самыми дорогими из произведенных в Венгрии. В 1970-х Янчо разделил время между Италией и Венгрией и снял в Италии несколько фильмов, самый известный из которых - Частные пороки, общественные добродетели (Vizi privati, pubbliche virtù, 1975), интерпретация Дело Майерлинга. Его итальянские фильмы, однако, подвергались критике. В отличие от фильмов Янчо 1980-х, не было общей критической переоценки его итальянских работ, и они остаются самой неясной частью его фильмографии.

1980-е

Фильмы Янчо 1980-х годов не имели успеха, и в то время некоторые критики обвиняли Янчо в том, что он просто перефразировал визуальные и тематические элементы из его предыдущих фильмов. Однако совсем недавно эти работы были переоценены, и некоторые критики считают, что в этот период находятся наиболее важные работы Янчо.[4]

Сердце тирана (A zsarnok szíve, avagy Boccaccio Magyarországon, 1981) можно рассматривать как переходный фильм между известными историческими произведениями 1960-х и 1970-х годов и более поздними, более ироничными и самосознательными фильмами Янчо. Хотя в нем все еще есть историческая обстановка (дворец 15-го века в Венгрии), онтологические исследования фильма легче объединяют его с более поздним периодом режиссера. Фильм намеренно подрывает способность зрителей выстраивать представление о реальности в сюжете, что противоречит самому себе и включает множество постмодернистских вмешательств, чтобы поднять вопросы о его собственной манипулятивной природе.

Его фильм 1985 года Рассвет (Хайнал) вошел в 36-й Берлинский международный кинофестиваль.[5] В 1987 году был членом жюри 15-й Московский международный кинофестиваль.[6]

Позже в этом десятилетии Янчо отказался от исторических сельских местностей венгерского пуста и переместился в современный городской Будапешт. Таким образом Сезон монстров (Szörnyek évadja, 1986) стал первым фильмом Янчо со сценами современного Будапешта с тех пор, как Кантата 23 года назад. Хотя действие этого фильма происходит в современной обстановке, очень мало событий происходит в городе, а большая часть все еще находится на пустыре. В то время как были введены некоторые новые визуальные образы (включая увлечение телеэкранами, показывающими отрывки из более поздних или более ранних событий фильма), другие, такие как свечи и обнаженные женщины, были сохранены. В более поздних фильмах десятилетия Янчо продолжал использовать сюрреалистично-пародийный стиль, который он развил в «Сезоне». Действие этих фильмов, наконец, происходит в городской среде.

Хотя некоторые критики отреагировали положительно (Сезон монстров(например, получил почетную награду в Венеции за создание «нового языка изображений»), критическая реакция на эти фильмы в целом была действительно очень резкой, причем некоторые критики называли их самопародией. В последнее время критики были более добры к этим плотным и часто преднамеренно тупым фильмам, причем некоторые считали его работы 1980-х годов наиболее убедительными, но полной реабилитации помешало то, что эти работы очень редко показываются.

Его фильм 1989 года Гороскоп Иисуса Христа был введен в 16-й Московский международный кинофестиваль.[7]

1990-е и 2000-е годы

Миклош Янчо на пресс-показе своего фильма, Так много справедливости!, 1 февраля 2010 г., Будапешт

В начале 1990-х Янчо снял два фильма, которые тематически можно сгруппировать с работами 1980-х годов: Бог идет назад (Истен Хатрафеле Меги, 1990) и Вальс Голубой Дунай (Кек Дуна керинго, 1991). Хотя они продолжают работу предыдущего десятилетия, они также являются реакцией на новую посткоммунистическую реальность Венгрии и исследуют внутреннюю борьбу за власть. После долгого перерыва в создании полнометражных фильмов Янчо вернулся с Фонарь Господень в Будапеште (Nekem lámpást adott kezembe az r Pesten, 1999), что оказалось неожиданным возвращением для режиссера. Фильм в значительной степени (но не полностью) обходится без длинных дублей и хореографических движений камеры, и для этого Янчо начал работать с новым оператором-постановщиком. Ференц Грюнвальский (который также является самостоятельным директором). Сюжет разворачивается вокруг двух могильщиков Пепе и Капы, которые пытаются разобраться в меняющихся реалиях посткоммунистического Будапешта. Несмотря на насмешки над молодыми венграми за их мелочность, фильм оказался для них небольшим хитом, чему способствовали выступления некоторых из лучших музыкальных исполнителей Венгрии в фильме.

В конце 1990-х карьера Янчо возродилась с серией импровизированных малобюджетных фильмов, которые были остроумными и самоуничижительными. Наряду с относительно хорошими кассовыми сборами венгерских фильмов для арт-хауса, эти фильмы стали популярными среди нового поколения молодых зрителей. Успех Фонарь Господень в Будапеште привела к созданию серии фильмов о Пепе и Капе (на данный момент шесть, последний в 2006 году в возрасте 85 лет). Хотя все эти фильмы уходят корнями в настоящее, в недавних фильмах Янчо также вернулся к своей прежней любви к историческим темам, в том числе к изображениям Холокоста и разрушительного поражения Венгрии от османов в 1526 году, обычно в контексте критики венгров за то, что они не понимание смысла собственной истории. Эти фильмы очень популярны среди молодых киноманов, в основном из-за постмодернистского, современного подхода к кинопроизводству, черного абсурдного юмора и появления нескольких популярных альтернативных и / или андеграундных групп и людей. Янчо также укрепил свою репутацию, снявшись в нескольких фильмах. Помимо того, что он появлялся в фильмах Пепе и Капа, он также играл гостевые роли в работах молодых многообещающих венгерских режиссеров.

Помимо художественных фильмов Янчо снял несколько короткометражных и документальных фильмов на протяжении всей своей карьеры, а с 1971 по 1980-е годы также работал в театре. Миклош Янчо с 1988 года был почетным стипендиатом Университета театра и кино в Будапеште, а также сотрудником Гарвард между 1990 и 1992 гг.

Политика

В коммунистическую эпоху Янчо часто критиковали за то, что он формалист, националист и вообще против социалистической идеологии. Начиная с 1990-х годов Янчо стал известен своей громкой поддержкой Венгерской либеральной партии. СЗДСЗ. Многие из его утверждений, как и его криво увольнением Венгрии и ее истории сделали его несколько противоречивой фигурой.[нужна цитата ] Он также выступал за легализацию каннабис.

Личная жизнь

Он женился на Каталин Вовесный в 1949 году; их двое детей - Ньика (Миклош Янчо младший, 1952 г.р.) и Бабус (Каталин Янчо, 1955 г.р.). После развода с Вовесным женился на кинорежиссере. Марта Месарош в 1958 году. В 1968 году Янчо познакомился с итальянским журналистом и автором сценария. Джованна Гальярдо в Будапеште. Они переехали в Рим, где он проработал почти десять лет, время от времени работая в Будапеште. В 1980 году он расстался с Гальярдо и в 1981 году женился на режиссере Жуже Чакани. В 1982 году у них родился сын Давид.

Янчо умер от рака легких 31 января 2014 года в возрасте 92 лет.[8] Коллега венгерского режиссера Бела Тарр назвал Янчо «величайшим венгерским кинорежиссером всех времен».[9]

Награды

Он получил пять номинаций на Премия за лучшую режиссуру на Каннский кинофестиваль. победа для Красный псалом в 1972 году. В 1973 году он был удостоен престижной Кошута в Венгрии. Он получил награды за свою жизнь в 1979 и 1990 годах в Каннах и Венеция соответственно.[10]

Фильмография

Функции

Документальные фильмы и короткометражки

  • 1960 Три звезды
  • 1965 Jelenlét (короткая)
  • 1966 Közelről: a vér (короткая)
  • 1968 Vörös május
  • 1970 Füst
  • 1977 Laboratorio teatrale di Luca Ronconi (Телевизионный документальный фильм)
  • 1978 Масодик Еленлет (короткометражный документальный фильм)
  • 1984 Музика (Телефильм)
  • 1986 Хармадик Еленлет (короткометражный документальный фильм)
  • 1997 Hősök tere - régi búnk és ... I (короткая)
  • 1994 A kövek üzenete - Будапешт (документальный сериал: часть 1)
  • 1994 A kövek üzenete - Máramaros (документальный сериал: часть 2)
  • 1994 A kövek üzenete - Hegyalja (документальный сериал: часть 3)
  • 1996 Szeressük egymást, gyerekek! (сегмент «Анаги агыхалал / Великая смерть мозга»)
  • 1997 Hősök tere - régi búnk és ... II (короткая)
  • 1997 Яцс, Феликс, Яцш! (документальный)
  • 1997 Hősök tere - régi búnk és ... I (короткая)
  • 1998 Сир а мадар
  • 2004 Európából Európába (короткометражный документальный фильм) (сегмент 3)

Кинохроника документальных фильмов

  • 1950 Kezünkbe vettük a béke ügyét
  • 1951 A szovjet mezőgazdasági küldöttek tanításai
  • 1952 A 8. szabad május 1
  • 1953 Közös után
  • 1953 Арат аз орошази дожа
  • 1954 Ősz Badacsonyban
  • 1954 Galga mentén
  • 1954 Эмбрек! Ne engedjétek!
  • 1954 Éltet Tisza-víz
  • 1954 Египетский киаллитас кепей
  • 1955 Varsói világifjúsági talákozó I-III
  • 1955 Emlékezz, ifjúság!
  • 1955 Egypt délután Koppánymonostorban
  • 1955 Angyalföldi fiatalok
  • 1956 Морич Жигмонд 1879–1942
  • 1957 Színfoltok Kínából
  • 1957 Пекин палотаи
  • 1957 Kína vendégei voltunk
  • 1957 Dél-Kína tájain
  • 1957 A város peremén
  • 1958 Дерковиц Дьюла 1894–1934
  • 1959 Izotópok a gyógyászatban
  • 1959 Halhatatlanság
  • 1960 Az eladás művészete
  • 1961 Indiántörténet
  • 1961 Аз идо кереке
  • 1961 Алконек és hajnalok
  • 1963 Эй, одиннадцать фа ...

Рекомендации

  1. ^ Миклош Янчо Интервью
  2. ^ а б c d е ж грамм час я j k л Уэйкман, Джон. Мировые кинорежиссеры, Том 2. Компания Х. В. Уилсона. 1988. 465–472.
  3. ^ "Каннский фестиваль: красное и белое". festival-cannes.com. Получено 4 апреля 2009.
  4. ^ Яромир Блажейовский в киноглаз
  5. ^ "Берлинале: Программа 1986". berlinale.de. Получено 14 января 2011.
  6. ^ «15-й Московский международный кинофестиваль (1987)». ММКФ. Архивировано из оригинал 16 января 2013 г.. Получено 18 февраля 2013.
  7. ^ «16-й Московский международный кинофестиваль (1989)». ММКФ. Архивировано из оригинал 16 марта 2013 г.. Получено 24 февраля 2013.
  8. ^ "Миклош Янчо, венгерский кинорежиссер, победивший в Каннах, умер в возрасте 92 лет". Разнообразие. 31 января 2014 г.. Получено 19 февраля 2014.
  9. ^ Мегхальт Янчо Миклош (на венгерском)
  10. ^ "Венгерский режиссер и кандидат от Каннского кинофестиваля Миклош Янчо умер в возрасте 92 лет". Рейтер. 31 января 2014 г.

внешняя ссылка